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BEATA CIFUENTES (Allemagne)

 

 

Beata a commencé à prendre des cours de danse classique à l’âge de 6 ans. Son premier rôle fut « Quarrequaks », l’une des assistantes de la sorcière dans l’opéra Hansel et Gretel, suivi de la fée Dragée au sein d’une production pour enfants du ballet Casse-Noisette. A l’issue de ses études au lycée, elle tente de mener une vie « normale » en suivant des cours dans une école de médecine à l’université de Berlin mais y  met un terme pour rejoindre la section danse de Berlin.

 

 

A la même époque elle entend « Alf Leila Wa Leila » chantée par Um Kalthoum, diffusée dans une librairie arabe. Dès lors, elle entreprend de suivre tous les cours disponibles en Allemagne, Egypte, Etats-Unis pour revive à travers la danse ce qu’elle a ressenti lors de cette première rencontre musicale.

 

 

Influencée par la danse classique, moderne et jazz, elle a ouvert la première école de danse orientale à Berlin, et a eu l’occasion de former et d’inspirer de nombreux danseurs dans le monde entier au fil des années.

 

 

Cette grande artiste s’est produite dans le monde entier, elle est aussi apparue dans de nombreux shows télévisés. Elle co-organise chaque année, avec son mari Horacio Cifuentes, le festival international  « Oriental Fantasy » à Berlin.

 

Ensemble, ils ont produit une série d’albums intitulés « Oriental Fantasy », sur lesquels vous avez probablement déjà dansé ! Leur présence magnétique, leur créativité et leurs qualités techniques font d’eux des figures emblématiques de la danse orientale dans le monde.

 

Vidéo : https://www.youtube.com/watch?v=fumWzywgqzU

ANASMA (France/USA)

 

Anasma est professeur de yoga, de danse et danseuse-chorégraphe professionnelle et chanteuse.

 

D’origines tuniso-vietnamienne, et de nationalités Franco-Américaine, ayant grandi à Paris, vécu à New York, en Inde et désormais de retour à Paris, elle fait se rencontrer les genres: le théâtre, le pantomime, les danses académiques (Modern Jazz, Modal, Contemporain…) avec les danses ethniques et urbaines (Danse Orientale, le Hip Hop, la Salsa…), le Yoga, le chant et les arts martiaux… Depuis 2006, elle se produit et enseigne dans la scène Orientale Fusion en Europe, en Asie, en Amériques du Nord et du Sud, et en Afrique du Nord, dans des festivals et de nombreuses écoles de danse.  Elle crée la compagnie World Citizen Dance School et la compagnie WCD au travers de laquelle est produit un album musical « Chance is Back » et plusieurs spectacles, dont « 1984…Now » www.BigBrotherIsLookingAfterYou.com . Elle co-fonde l’International Urban Bellydance Collective avec Linda Faoro www.UrbanBellydanceCollective.com et le Theatrical Bellydance Project à New York www.Theatricalbellydance.com . Elle travaille actuellement dans les compagnies de Dominique Lesdema et la Compagnia Degli Gnomi,  ainsi que dans les projets de Gaëlle Gillieron et Kimson… Elle enseigne au LAX studio en collaboration avec la Linda Faoro’s Traveling Dance School, ainsi qu’aux Studios Fly Yoga et Harmonic.

 

A son arrivée à NYC en 2006, Anasma commence à pratiquer le yoga jivamukti, qui lui apporte beaucoup de bien-être, une perception du corps dans l’espace différente, en volume, avec des bons appuis au sol, un travail postural, et améliore sa respiration, ce qui aide beaucoup sa danse. En 2009, elle découvre la Méthode de Rose  qui présente, sous forme de chorégraphies, d’infinies combinaisons gracieuses des 2000 asanas. En 2013, elle découvre le Yoga Aérien et l’Acro Yoga qui lui permettent de pousser plus loin sa recherche corporelle, les transferts de poids, contre la gravité, accroître le stretch dans les airs, développer la confiance et l’écoute, et gagner en puissance, le tout dans un esprit très ludique. En 2014, elle est diplômée par l'école Ashtanga Yoga Paris et certifiée par la Yoga Alliance (RYT-200).

En 2015, elle obtient son E.A.T en danse contemporaine.

Son enseignement met l'accent sur la fluidité, la musicalité du corps, le voyage de la respiration dans le corps, le caractère vivant du mouvement qui est en perpétuelle évolution, l’équilibre entre la force et la flexibilité, le plaisir, la philosophie du yoga et de la danse qui célèbrent la vie.

 

Vidéo: https://www.youtube.com/watch?v=7ctNIiSpT2k

 

ZOMZOM (France/Maroc)

 

ZOMZOM MUSTAPHA DANCE est danseur, Professeur de Danse Orientale & Folklores du Monde Arabe, chorégraphe.

 

Cet artiste est né à Casablanca au Maroc, il suit tout d’abord une formation de théâtre et de danse en modern jazz avant de se spécialiser dans le folklore Marocain et Oriental (Egyptien, Libanais, Syrien). Pour perfectionner sa technique il prend des cours et effectue des stages avec des professeurs de renom comme Noor à Casablanca, Mayodi à Paris, Randa Kamel, Tito au Caire.


Il enseigne la danse orientale dans différents styles sur Paris et sa banlieue, il participe à de nombreux spectacles, Il organise également des stages de danses sur Paris mais aussi dans toute la France, au Maroc, en Egypte, Syrie, Liban, Algérie, Londres, Athènes, Bahreïn, Koweit, New York, chypre, grèce ainsi qu’en italie, dont il crée les chorégraphies.


Afin de parfaire l’interprétation de chorégraphies il propose des cours privés de traduction de mots arabes et de leurs sens dans une phrase, ce qui permet à l’élève de mieux interpréter une chorégraphie.


Vous pourrez découvrir l’univers de ce talentueux et attachant danseur chorégraphe.

 

Vidéo : https://www.youtube.com/watch?v=HctTFCjkg6k

COMPAGNIE YA NAWAEM (France)

 

La compagnie Ya Nawaem vous ouvre les portes de l'Egypte traditionnelle.

 

Cette troupe folklorique propose une remarquable variété de tableaux qui ont pour point commun de respecter et de rendre hommage à l'âme égyptienne.

 

Grâce à l'imposant parcours du chorégraphe Raed AbdElGhany, l'ensemble se différencie par sa qualité, son authenticité et sa créativité. Ya Nawaem présente un spectacle grand public où humour, performance, couleurs, précision et amour de l'art sont au rendez-vous. La troupe invite à un voyage culturel de grande qualité loin des clichés réducteurs de la "danse du ventre". Saïdi (danse du bâton, Fellahi (danse paysanne), Tanoura (derviche tourneur), Shaabi (danse populaire), Danse orientale, Danse nubienne, Danse haggalah, Danse théâtrale ...

 

Vidéo: https://www.youtube.com/watch?v=Qv-7PIg_zeA

 

RAED ABDELGHANY (Egypte/France)

 

Raed AbdElGhany débute sa formation en danse en 1995 au Caire (Egypte).

 

Il intègre l'école nationale des danses folkloriques au Caire et apprend les bases du ballet classique et les différents folklores. Repéré par ses professeurs, il est engagé par la Troupe Folklorique Nationale d'Egypte (Kaomeyya) en 1995 et poursuit son apprentissage avec Hassan Ibrahim, Ali Gaber et Kamal Naeem. Il danse alors sur les plus prestigieuses scènes d'Egypte accompagné des meilleurs orchestres.

 

En 1997, il commence sa carrière internationale en dansant dans de nombreux festivals avec la fierté de représenter son pays (Etats-Unis, Royaume-Uni, Maroc, Jordanie, Italie, Suisse, Inde, Syrie, Liban, Irak, Espagne, Pologne, Corée, Turquie, Koweït, Argentine, Kenya, Emirats Arabes Unis, Bosnie, Japon, Canada, Allemagne ... )

 

Parallèlement à ces voyages, il continue sa formation et s'initie à l'art du «Tanoura». Après un an d'étude auprès de messieurs Tareq ElMelegy, Ehab et Hakim, il décide d'inclure ce numéro impressionnant au sein du spectacle de la Troupe Nationale qui deviendra dès lors une des performances vedette du spectacle.

 

Pendant 8 ans il travaille pour le célèbre bateau restaurant « Nile Maxim » où il assure la deuxième partie du spectacle juste avant les prestations des danseuses orientales du moment «Ketty, Joana, Randa Kamel, Asmahan, Leila Farid...»

 

Raed danse également dans de nombreux cabarets réputés du Caire, participe à des tournages de clips vidéos et films, crée son propre ensemble avec des danseurs et danseuses passionnés comme lui et voyage à l'étranger pour partager sa vision de la danse.

 

Il étudie et à l'occasion de danser pour Mahmoud Reda qui l'invite à plusieurs reprises à intégrer son ensemble folklorique pour diverses représentations en Egypte mais également à l'étranger. Raed fût également l'un de ses assistants.

 

En 2000, il débute l'enseignement des folklores et du tanoura lors de festivals où il est invité en solo.

 

En 2010, il s'installe en France et crée la troupe Ya Nawaem qui propose une remarquable variété de tableaux qui ont pour point commun de respecter et de rendre hommage à l'âme et aux arts scéniques égyptiens. De nombreux événements ont accueilli les spectacles de Ya Nawaem saluant la qualité, la précision mais surtout l'originalité de cette nouvelle vision du spectacle vivant.

 

En fréquentant les cours et stages que Raed dispense, les élèves apprennent à comprendre, à entrer en phase avec la musique et à envisager la danse comme un réel art. Elles s'imprègnent également du célèbre feeling égyptien qui ne s'invente pas !

 

Il est l'un des rares professeurs/danseur derviche de nationalité égyptienne installé en France, le seul dans le Grand Est.

 

Le nom de Raed Abdelghany est une véritable référence en matière de sérieux, d'originalité et de créativité.

 

Vidéo: https://www.youtube.com/watch?v=cUSlxb8ReE8

ANGELA (France)

 

Depuis son plus jeune âge, Angela pratique la danse. Elle a commencé avec la danse classique et le modern jazz, avant de s’adonner à la Gymnastique Rythmique et Sportive pendant plusieurs années. Ces différentes disciplines lui confèrent le sens du rythme et l’écoute musicale ainsi que le goût pour la scène et les spectacles.

 

En 2000, elle découvre la danse orientale et se forme à cette discipine auprès de plusieurs professeurs nationaux et internationaux. Elle intègre une troupe de danseuses, ce qui lui permet d'acquérir rapidement une solide expérience de la scène. Puis elle décide de continuer sa carrière en tant que soliste, et se voit proposer plusieurs opportunités de danser en France et outre-mer : elle a ainsi l’occasion de voyager en Guadeloupe ou encore en Corse pour y faire ses représentations.

 

Parallèllement, Angela enseigne la danse orientale en région parisienne. Elle donne des cours hbdomadaires réguliers à des élèves débutantes, intermédiaires et avancées.

 

 

En 2012, elle produit son premier spectacle « Escales », dans lequel elle fait intervenir plusieurs artistes aux univers très variés, pour un show autour des danses du monde.

En 2013, elle réalise son rêve en réalisant son spectacle soliste : "Raqs Sharqi". C’est avec beaucoup d’émotion qu’elle interprète entièrement ce spectacle, en proposant différents styles faisant voyager les spectateurs en Egypte.

Depuis, elle est régulièrement invitée à danser sur les scènes parisiennes ou régionales.

 

Elle participe également à des festivals à l'étranger: elle a notamment fait partie du Ballet de Tito Seif lors du Festival Al Ahram à Valence (Espagne) en Mai 2015.

 

Aujourd'hui, Angela enseigne toujours et avec plus d’enthousiasme que jamais, la danse orientale, au sein de plusieurs écoles de danse, associations, centres sportifs et culturels.

Elle participe à de nombreux événements tout au long de l’année, et anime quasi mensuellement des stages aux thèmes très variés.

 

Le spectacle "Kan Ya Makan" est un show imaginé par Angela. En collaboration avec l'association Princesses d'Orient, elle envisage ce projet : réunir des artistes d'exception pour présenter un spectacle original. Le fruit de ce projet verra le jour le 16 avril 2016...

 

Vidéo: https://www.youtube.com/watch?v=zdktk1L0MhY

 

 

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